Bande dessinée

Septembre 2010, en France. Quelque chose a changé !  Ici comme ailleurs, partout, le monde semble s’être subitement vidé de ses habitants. Les rues, les maisons et les commerces sont déserts. Plus personne, nulle part, à l’exception de Tom, un petit garçon qui traîne son ennuie entre magasins de jouets et commerces d’alimentation. C’est là, d’ailleurs, qu’il finit par rencontrer un autre rescapé, William. Du haut de ses six ans, Tom n’a rien du super-héros, pourtant lui-aussi a un super-pouvoir, celui de rendre bien réels les héros de ses bandes dessinées préférées. Et pour se protéger des monstres et martiens de tout poil, qui habitent désormais la planète Terre, Tom peut compter sur des personnages courageux tels que le Sheriff Jim Colt, le Sergent Gachette, Cosmicman, le Chevalier Panache ou encore Günnar le Barbare… Mais que se passera-t-il quand ils ne seront plus là pour le défendre ?

Nouveau venu dans le monde de la bande dessinée, Laurent Lefeuvre signe à la fois le dessin et le scénario de cette aventure pensée comme un vibrant hommage aux héros de la BD populaire de la seconde moitié du XXè siècle (Akim, Blec le Roc ou encore Zembla). Une BD trop souvent déconsidérée qui a pourtant marqué plusieurs générations d’enfants : « On oublie un peu vite que des gens comme Pratt, Jacovitti, Breccia, Micchelluzzi, Bernet, mais aussi pas mal de Français comme Bergèse, Brantonne, Mitton, Tota ou Cézard viennent de ces publications-là », précise l’auteur, « C’était à l’époque un moyen de gagner sa croûte… et d’apprendre le métier ! ». Soucieux de plonger l’histoire et les personnages dans une « ambiance à la Strange », Laurent Lefeuvre ira jusqu’à dessiner dans un style assez proche des illustrateurs classiques de comics. Résultat, Tom et William est un album surprenant, alliant modernité et nostalgie, un album en tout cas qui devrait ravir les amateurs d’imaginaires fantastiques… E.G.

Stars incontestées des années  50/60, Tif et Tondu, le chauve et le chevelu, sont de retour avec ce septième volume de leur intégrale. L’album réunit trois récits, Sorti des abîmes, Tif et Tondu à New York et Le Scaphandre de la mort, trois récits signés par l’excellent Will pour le dessin et le non moins fameux Tillieux pour le scénario. En France mais aussi en Angleterre, en Polynésie ou en Amérique, nos héros vont à nouveau devoir déjouer de sombres complots et affronter d’ignobles méchants en compagnie cette fois d’une femme, la pulpeuse comtesse Amélie d’Yeu, dite Kiki, qui va introduire une petite « rivalité » entre nos deux compères. Pour le reste, la recette est toujours la même, chaque récit offrant un savant dosage d’aventure, de fantastique, d’intrigue et d’humour. A terme, cette intégrale qui comptera 12 volumes, couvrira plus de 60 années d’aventures et réunira les 45 albums existants ainsi que des épisodes inédits. Un grand classique à découvrir ou redécouvrir ! E.G.

Alors que vient de sortir en salles l’adaptation cinématographique des Aventures extra- ordinaires d’Adèle Blanc-Sec, un film signé Luc Besson, les éditions Casterman publient de leur côté deux ouvrages essentiels et indispensables pour tous les admirateurs de la série, d’une part le roman du film, une novélisation du scénario de Luc Besson réalisée par l’écrivain et scénariste de BD Benjamin Legrand, d’autre part Le livre d’Adèle qui nous propose sur une soixantaine de pages de découvrir la génèse de ces aventures mais aussi l’univers, le contexte historique, l’héroïne, les seconds rôles et parmi eux, justement, le plus important sans doute, la ville de Paris, le Paris de Tardi, comme il existe le Paris de Doisneau !  Au sommaire, un texte de Nicolas Finet accompagné d’entretiens avec Jacques Tardi et une iconographie particulièrement riche mélangeant dessins de l’auteur et photographies du tournage. Nées dans les années 70, il y a plus de trente ans donc, alors que la bande dessinée se découvrait enfin un public adulte, les aventures d’Adèle Blanc-Sec n’ont en rien perdu de leur charme, de leur atmosphère si particulière, mystérieuse, envoûtante, troublante, fantastique. Adèle est un mythe, un mythe aujourd’hui revisité par l’un des plus grands réalisateurs français. Inutile de résister ! E.G.

Dans le détail :

Les Aventures extraordinaires d’Adèle Blanc-Sec, Le Roman du film, par Benjamin Legrand d’après l’oeuvre originale de Tardi. Editions Casterman. 12 euros.

Le livre d’Adèle, de Nicolas Finet, Jacques Tardi. Editions Casterman. 16 euros.

Qui se cache derrière Monsieur Z ? Le gentil Zorro ? Ou le méchant Zorglub ? Que nenni ! Monsieur Z – tout court – est un illustrateur de talent qui oeuvre dans la publicité, la presse ou encore l’animation. Il est notamment responsable de séries télévisées telles que Ratz, Freefonix ou Jet Groove, du générique du film Mensonges et trahison, de dessins de couvertures pour l’éditeur Fleuve noir, de campagnes publicitaires pour Air France, BMW, Orangina… Bref, Monsieur Z est un peu partout et surtout, depuis le 17 mars, dans toutes les bonnes librairies avec cet artbook qui réunit ses multiples travaux. Son style graphique est une astucieuse combinaison de personnages à la plastique parfaite, de décors luxueux et ultramodernes, d’ambiances chics et glamour. Ca sent la jet-set à plein nez ! E.G. 

« De la neige en avril. On aura tout vu… ». Peu importe, Yvon Lebihan a décidé qu’il se rendrait en Bretagne et il s’y rendra, quelque soit la météo, quelque soit l’état des routes. Pour son métier !  Yvon est un ancien de la Marine nationale reconverti en documentariste animalier depuis une dizaine d’années. Besoin de liberté, avoue-t-il ! Alors, depuis, il filme la faune de jour comme de nuit. Et c’est justement par une nuit pluvieuse, quelque part dans une forêt bretonne, qu’il va faire une mauvaise rencontre, une femme à moitié nue, plus effrayée que menaçante qui surgit de nulle part et va l’entraîner dans une sombre histoire…

D’une facture somme toute assez classique et d’une lecture relativement plaisante, Vents Contraires s’annonce avec la sortie de ce premier volet comme un thriller bien construit autour de différents protagonistes qui n’ont au départ rien de commun, si ce n’est celui de se retrouver mêler à une affaire de meurtre et de découvertes biologiques… C’est Régis Hautière (Le Dernier envol, Mister Plumb, Un autre monde, éd. Paquet) qui signe le scénario et Ullcer (Les enquêtes des détectives Harley & Davidson, éd. Proust) le dessin. Deux auteurs à découvrir ! E.G.

Un classique. Que dis-je, un grand classique. un chef d’oeuvre même. Une pièce maîtresse du patrimoine littéraire mondial. Son titre : Dom Juan ou le festin de pierre, plus connu ici-bas sous l’appellation Dom Juan. Son auteur : Molière. Et l’histoire ? Celle de Dom Juan donc, un sacré séducteur, épicurien, libertin, blasphémateur, qui se moque des contraintes et des règles sociales, morales ou religieuses, et que son fidèle valet Sganarelle décrit par quelques confidences comme « le plus scélérat de la Terre, un enragé, un diable, un hérétique qui ne croit ni ciel, ni enfer, ni loup-garou ». Et il poursuit : «  C’est un épouseur à toutes mains. Dame, demoiselle, bourgeoise, paysanne, il ne trouve rien de trop chaud ni de trop froid pour lui. Si je te citais le nom de toutes celles qu’il a épousées en divers lieux, ce serait un chapitre à durer jusqu’au soir. » Dans cette très belle adaptation en bande dessinée, on retrouve le texte dans son intégralité et bien évidemment les fameuses joutes verbales, le tout mis en scène par une spécialiste du théâtre, Myrto Reiss, et par le scénariste de bande dessinée Sylvain Ricard (Banquise, Kuklos…). Aux pinceaux, Benjamin Bachelier, qui a repris en 2006 les destinées du Legs de l’alchimiste (éd. glénat), fait preuve ici d’une grande maturité avec un trait assez proche d’un Christophe Gaultier en moins torturé. Superbe ! E.G.

Seule face à la mer. Et bien seule ! Après tout, elle devait bien savoir à quoi s’attendre en quittant son foyer, son mari, ses enfants. Après 16 ans de bons et loyaux services, elle souhaita reprendre un travail histoire de voir autre chose que les quatre murs de son foyer. Mais Lulu eut beau chercher, envoyer des lettres, passer des entretiens… Rien ! Lassée, elle décida un beau jour de ne plus rentrer chez elle. Elle partit pour le sud, découvrant la liberté, les nuits à la belle étoile, la débrouille mais aussi la solitude. Et ce malgré les rencontres : Charles tout d’abord, avec qui elle passa quelques jours hors du temps qui vont la changer à jamais. Puis aujourd’hui cette vielle dame, Madame Pilon, 89 ans, a qui elle essaye de voler le sac à main. La déchéance ! Mais contre toute atttente, cette vieille dame va lui tendre la main et lui proposer de l’héberger contre le récit de ses aventures. Et pendant ce temps là, la petite famille de Lulu tente de surmonter son absence…

Suite et fin de ce récit signé Etienne Davodeau. Lulu femme nue est un magnifique portrait de femme ordinaire qui va se surpasser pour mener une quête d’elle-même.  « Mon intention initiale… », déclarait l’auteur à la sortie du premier épisode,  » était de proposer un voyage au pays de l’inaction du temps libre, de l’attente, ou même de l’improductivité. Raconter une parenthèse. Explorer le rien foutre. Enfin, et surtout, d’un point de vue formel, j’avais envie de profiter de ces thèmes pour réaliser un livre assez libre, qui me permette, sur une base ouverte mais très précise, de goûter aux joies de l’improvisation ». L’auteur de Rural!, Chute de vélo, Les Mauvaises gens ou encore d’Un Homme est mort part ici d’un fait de société, les disparitions volontaires, pour raconter une histoire, élaborer un récit où l’humanité, la sincérité, la simplicité ne sont pas de vains mots. Comme peu d’auteurs, Etienne Davodeau parvient à parler du réel, de la vie ordinaire mais vraie, avec justesse et émotion. « … ce qui m’intéresse le plus dans mon métier », confie Etienne Davodeau, « … c’est de trouver la meilleure façon de raconter une histoire en bande dessinée, que ce soit dans mon travail pour une BD de fiction ou un documentaire. Ces deux types de récits ne présentent d’ailleurs pas de réelle différence. Dans mes fictions, j’assemble des faits, des personnages, des idées, qui n’ont pas d’autres points communs que d’exister dans le champ de mon expérience personnelle. Dans un reportage, ou un documentaire, ces éléments ont entre eux un lien qui ne dépend pas de moi ». Magnifique ! E.G.

Décidément, Alice est partout ! Et pas seulement au Pays des Merveilles. On peut effectivement la voir depuis quelques jours sur grand écran dans l’adaptation cinématographique du génial Tim Burton. On peut aussi l’admirer dans les vitrines de nos libraires préférés avec notamment cette adaptation en bande dessinée proposée par David Chauvel et Xavier Collette. Si on ne compte plus justement les adaptations et références de toutes sortes à cette pièce maîtresse de la littérature enfantine, que ce soit dans le cinéma ou la littérature bien sûr mais aussi dans la musique, le théâtre, la production télévisuelle ou encore les jeux vidéos, cette nouvelle version qui se veut par ailleurs très fidèle à l’oeuvre originelle fixée par Lewis Caroll se singularise par un découpage, un graphisme et une mise en couleurs particulièrement sobres et remarquables. Et la magie opère une nouvelle fois ! Petits et grands découvriront ou redécouvriront au fil des pages un imaginaire véritablement extraordinaire et sans limite ! E.G.

Offrir aux jeunes générations les clés nécessaires pour comprendre la guerre d’Algérie, connaître ses enjeux, ses protagonistes : c’est l’objectif de cet ouvrage récemment publié chez Casterman, signé par le dessinateur Jacques Ferrandez et par la directrice des Affaires culturelles au Mémorial de Caen, Isabelle Bournier. Reprenant le principe de l’album Des hommes dans la Grande Guerre, du même auteur sur des dessins de Tardi (2008, éd. Casterman), Des hommes dans la guerre d’Algérie raconte la vie au quotidien des hommes et des femmes, combattants ou civils, français ou algériens, pris dans l’engrenage du conflit. Après un petit survol de 130 années de colonisation, Isabelle Bournier explore dans une série de doubles pages thématiques, alliant des textes concis, des témoignages précieux et une iconographie remarquable, les origines de la guerre, le terrorisme anti-colonialiste, le rôle du général de Gaulle, la vie sous l’Algérie française, la cohabitation, la lutte pour l’indépendance, la torture, les harkis, le rapatriement des pieds-noirs, les traces laissées par la guerre, l’écriture de son histoire… A côté des photographies, des divers documents d’époque, affiches ou extraits de journaux, les dessins de Jacques Ferrandez, issus de sa série Carnets d’Orient (dix albums parus entre 1994 et 2009, éd. Casterman), et de  Retours à Alger, (2006, éd. Casterman) apportent une complémentarité réelle aux différents textes. Un livre très réussi, objectif, attractif et solidement documenté, idéal pour les enfants de 9 à 13 ans mais aussi pour les plus grands et pourquoi pas les adultes qui souhaitent approfondir leurs connaissances sur cette guerre qui, pour reprendre les propos de l’historien Jean-Jacques Jordi qui signe ici la préface, « est une triple guerre : guerre civile, guerre fratricide et guerre de décolonisation où les actes de bravoure côtoient les lâchetés les plus extrêmes ». E.G.